前面还不错，后半段开始引入酒吧女还有私人侦探杀手这一帮人就有点拉胯了。

缺乏勇气的告密者最终还是坦然面对真相，并寻求救赎。

很多战后黑色电影都会有老兵作为主角，突出表现战后美国弥漫的消极主义。本片导演泽尼曼又是一位来自欧洲的移民导演，他们这一批人把德国表现主义的摄影手法带到好莱坞，使黑色电影在视觉上达到了前所未有的高度。同时黑色电影对人物内心描写的强调在本片也是十分突出，罗伯特瑞恩是被忽视的伟大的黑色电影演员之一。

前四十分钟望眼欲穿，后四十分钟环环相扣，杀手不知自己已成猎物。一个用余生弥补一个错误，另一个行正义之名偏执伤人。结局弥合分歧，老套却不失巧思。此前还看了两部20年代的电影，这20年间的影像叙事进步实在太惊人。

老师留的第一周作业 就在mary astor出现后才渐入佳境 片中的女人不是歇斯底里就是像pat那种的蛇蝎美人 结尾又落入男人情谊的套路 特意翻了一下 发现双重赔偿早四年 所有这个创意不新了 janet leigh妻子角色太蠢了 其实影片到最后也没有恐惧 更不是谁要杀谁这么简单 如果只是单向的决斗 那滑动条不至于拖这么长了

前半段：卧槽好engaging；后半段：我是谁我在哪儿怎么还不结束？？？

没找到字幕，还好对白不难理解。战争所带来的痛苦，即使在战后也还会存在。光影和表演都很出彩，结尾车站对决更像是一场救赎。

加入二战元素的黑色电影。战争过去多年，带来的创伤依然是致命的，无谓的复仇只会让自己陷入无止境的痛苦。拖着瘸腿行走，只闻其声，犹如《豹族》中的影子一般令人屏息。结尾对峙伴随火车的轰鸣声，颇有西部片的感觉。

postwar noir

二战的梦魇挥之不去。感觉Van Heflin终于找到一个合适的角色。

可能是金尼曼的欧洲背景，令他对美国社会问题有着更多的好奇，该片关注了战后创伤，心里问题尤为突出，影片也是一种早期黑色电影的演变，告别了黑帮火拼蛇蝎美人。

用复仇故事唤起人们对战后士兵的关注，也包含了反法反战的意味。杀手约翰尼作为第三方加入故事，其中的处理比较生硬

特别喜欢酒吧里遇到的那个女人的一句话，所有烦恼归根结底就是两种，要么没钱，要么孤独，或者同时占了两者。完美概括了黑色电影的价值观。

自食恶果，剧本写得不错，janet的演技在当时还很稚嫩啊

(3)

光与影的艺术，让人看到了电影本身的魅力，而不是一味的特效，用各种阴影营造出紧张的气氛，结尾算是皆大欢喜吧，本以为男主会得到谅解。。。

导演将自己做为幸存者的内疚发挥的淋漓尽致

3.5

明暗对比的光影，用以烘托气氛、表现心理变化的功能非常到位，尤其隧道一段，弧线状的大景深仿若这个深陷道德泥淖的人软弱痛苦的内心；悲剧型人格，悲剧性收场，以死昭雪。

瓦三万中字。片子比较平庸