黄演得好灵动

好莱坞造梦在默片时代已达顶峰。

这个电影好可爱啊故事很像宫崎骏的鲁邦大盗画风有点费里尼的la dolce vita音乐极好 两个多小时仿佛听了一套交响乐乐章“What I wanted, I took. I wanted you— I tried to take you— but when I held you in my arms — the very world did change. The evil in me died” “I can bear a thousand tortures, endure a thousand deaths — but not thy tears”“The old man of the midnight sea”

鸿篇巨制，壮观的布景和叠印、停机再拍等新鲜视效，范朋克的扮相是否符合当时存在的好莱坞美男的一个模范？风流而不下流，带有痞帅的特色，小胡子，和后来的克拉克盖博都类似/美国梦，处处显示出大萧条前美国人的乐观和优越感，中东和东亚都成为其手下任意捏造的对象，不知他们对于中国这一当时愚弱民族的邪恶狂妄的印象是从哪儿来的？/一窥黄柳霜在美国的戏路

这个电影的剧情和阿拉丁神灯的剧情很相似。

东方人做反派在好莱坞早期就已经成型了！

这片儿叫月宫宝盒，不是月光宝盒。欢乐冒险故事。挺oldschool的。p.s. 塑造了一个观念：‘眼睛往两边儿看表示心里有鬼’。

2020年度观影第411部拉乌尔·沃尔什 《月宫宝盒》1924年之前看过 迈克尔·鲍威尔 的1940年版《巴格达妙贼》，似乎更喜欢这版。长达150多分钟的鸿篇巨制，如此特技，如此富丽堂皇的布景，如此艺术造诣，在当时恶劣的无声电影制作时期都是屈指可数的。我是有多爱无声电影，可能都不知道该怎么去形容了

两颗星给阿布

好莱坞20年代侠盗片。道格拉斯 范朋克。典型的大预算电影，豪华的布景与大场面。

20/7/5

好漂亮的片子，黄柳霜演技比所有人都强！很棒演的入木三分！！！

两星半。不愧是“大片”，场景设计的想象力和执行力都令人惊叹，可惜对这一类好莱坞式童话模版实在已经审美疲劳了

电影场景中美轮美奂的阿拉伯建筑，叹为观止，充满异域风情的伊斯兰文化，让人沉醉，不禁让我想到了小时候的阿凡提，尤其小孩子躲到大罐子里的镜头，还有灯神，小时候不就最爱这种影片嘛，特效和我国八十年代的西游记差不多，很难想象这是一部九十多年前的电影，给个五分

还不错吧

上世纪20年代的大片，特效自然不能苛求，其实也算很有想象力了。比较瞩目的是华人形象之猥琐。

这种作品就是陈丹青说的那种“大画”吧。布景辉煌壮丽，想象力丰富。局限于默片的表达力，还有如果是彩色时代，不知道本片要多么壮阔呢。

凡我所欲，我必取之（What I want，I take）。窃贼与蒙古王都秉持同一信念，不论是贪图的金银珠宝，还是想要的攻城夺地，都不及公主的眉影流波。当时西方人分不清蒙人、清人的区别，中国人都作金钱鼠尾。阿拉丁动画的故事原型，浪漫的奇幻冒险故事。水下探宝摄影真赞，波斯胖王子看不出居然是女人演的

对比70年代的版本就能知道在这么五十年里，美国电影流失了多少艺术精华和想象力，人们被物质牢牢拴住，掏空了幽默与灵感。黄柳霜的表演风格在此还没有明显的特性，和皮卡迪里对比，这时她的表演还只是讨巧的，为影片增添风趣又不遮盖星光的美妙彩蛋，那时的她还没意识到自己多美，19岁。

如此巨制，宏奇想像，哪里是今日的blockbuster可比的。

跟新版比较可说是各有千秋，都是从童话故事选编，剧情也不算相似。单从故事来看，Walsh的版本前后更连贯，逻辑更合理，叙事更流畅。除却华丽的布景，炫目的特效，这种强大的艺术想象力也是远超越时代的。镜头上还是沿用了传统戏剧的视角，非常契合电影的基调。